第54章 名为比赛的进行(2/3)

对龙介则意味着……他有了更多的时间恢复体力。

……相信除了他以外，没有任何一个人敢在这种时候放松休息。别人比赛的时候哪怕不紧张也会非常的专注，像是龙介这种行为简直可以称为胆大包天。

以龙介纯熟的技巧，足以让他在这个慢板中找出很多处哪怕只有零点几秒的休息时机——比如抬手移向低音区高音区的时候因为确信位置不会错，且时间因慢板而有着余裕，所以在途中手部就可以放松一下——这些零碎的时间加起来起来也颇为可观。

弹巴赫的时候虽然也有着类似的节奏，但因为声部太多所以手上非常忙碌，能抽出时间来休息的机会就太少了

。像是《钟》更是根本闲不住，双手在键盘上大幅度地变换区域是最累的，能坚持下来就不错了。跟《钟》相比，巴赫的曲子能让他在一个八度里多呆一会儿都算是在休息了……

手指跟手腕的运动，和手肘也在不断地运动消耗的体力能一样吗？

趁着前面节奏还算慢，龙介打算好好积累体力，等着之后……狂想曲可不是慢板就能表现出狂的曲目啊。

就在龙介的呼吸好不容易变得缓慢了一些的时候，曲目已经到了节奏轻快气氛热烈的fiska急板，标题所写的“匈牙利”音乐演奏特色开始显示了出来。

钢琴那辉煌的音色，与演奏者高度的演奏技巧终于开始体现。

精确而清晰的左手大跳和弦表现完美，右手在突出小指节奏重音的同时，还需要把握部分的八度三和弦。几度变奏之后，旋律被不断地加花、加密，显得速度似乎越来越快。

愈发的欢快活泼的乐曲旋律，被大量的切分和装饰音修饰得华丽而绚烂，达到了一定难度的织体与层次被演奏得淋漓尽致，至此依然毫无破绽。

只是之前小心积累起来的体力再次被消耗过度，龙介身上的白衬衫已经被汗水浸透，隐约能够窥见里面的肉色。

整首曲子强弱快慢对比鲜明，结构有些自由，变奏也很随意，倒是很好地诠释了“狂想曲”的风格。

托福，龙介也弹的颇为随随便便。反正这种狂想曲只要大致方向对了，如何解释细节方面的最终解释权是在自己手上，目前区区的坚定和靠密集的落滚、旋律织体、半音阶、装饰音等等营造出一种热烈的气氛，他还是能表现出几分的——其实这个曲子只要速度和节奏上得去，想冷清一点都不行，只是对龙介来说感情细腻程度就别妄想了。

龙介在最后的狂欢部分来了一段从极弱到极强的音量统一连续八度，平稳而华丽地将乐曲一路推向了最高|潮，使这首犹如舞曲般狂热的曲子干脆利落地结束在了主音的重音上。

评委席一片死寂，半晌之后才有人开口。

“虽、虽然还不够狂热……但他真的弹下来了……”

“没办法，你看他的样子，大概是心有余而力不足吧，能弹到这个份上已经很了不起了。”

“他回去肯定要感冒，浑身都湿透了，明天的第二轮行不行啊？”

“还没确定他第一轮这就过了呢，缺了一首曲子的话肯定不能让他过的……”

“重点难道不是他又一点都没错吗？！上帝啊，这是个天才，多少年没见到这种状态下连续弹这些曲目都能分毫不错的人了，他还是个孩子呢！”

“哪怕他没拿到名次，我也一定要在比赛结束后去找滨井女士好好谈谈她这个学生的未来。”

“我觉得巴黎很适合他。”

“不不不，来我这边的维也纳才是最好的选择。”

“还是法国音乐学院适合他。”

“你们都够了，这没影的事都能吵得起来……当然我是支持他去维也纳的

。”

“啊！你还说我们……”

“够了，他开始弹下一首了。”

评委席再次安静了一瞬间，所有人的表情都严肃了起来。

能否过第一轮比赛成败在此一举，这首曲子只要他能完整地弹下来，哪怕中间出点什么差错也可以原谅！

但是看这个少年的状态……再看看他的选曲……为什么感觉连如此低的要求想要达成都有点悬呢？

知道自己身体不好，就不要对自己要求那么高了啊，看看他剩下的这个曲子都选的什么！

——被拉赫玛尼诺夫称为“世界上最难的练习曲”，李斯特超技练习曲之《鬼火》。

作者有话要说：大家早上好。

评论我应该都回复了？没有回复的请顶上来吧，m大概从后台抽掉了。

是的作者我就是一天练两个小时，每半小时都要休息半天的那种……没外挂所以我水平非常一般_(:3∠)_但兄长大人是专业水平比我好多了

。

比赛拖太长了，于是本来第一轮6个曲子被我删成现在这样了……回头我去前面改一下bug

。

钟的版本有很多，现在现场演奏的为了不出丑有些是简化版本，但是正规比赛用简化版本那是作死

关于怎么在演奏时偷懒，我相信学过琴的人都深有体会。。。我应该不是一个人

放个狂二的视频，小时候看《猫和老鼠》的人应该有印象，不知道能不能播放……这个不是钢琴演奏版本，好像是协奏曲的版本，不仅仅钢琴在演奏，一开头就能听出