第111章 无心插柳(1/2)

（别问我，我也不知道无心是谁，柳又是谁家的姑娘）

火了。

连苏青自己都不敢相信，一部纪录片，竟然出乎预料的火爆了。

至少在苏青前世的经验上来看，除非专业性质的从业人员以外，纪录片向来是一个冷门的片种，就好像是个大学生没看过《小时代》至少也能明白大体讲了一个怎样花样撕逼的故事一样，但是却少有人看过罗伯特-麦基写的《故事》。

小说大行其道，冷落的却是背后研究故事技巧的工具书。

以此类比，便是商业片和纪录片的区别。

当然，不要说什么《舌尖上的中国》这种纪录片，现象级的个体永远无法代表共性，不管是这个系列纪录片的选材，还是他的宣发炒作，甚至是国家政治的需要，这个片子的火，没有人意外。

但是苏青从来没有想过自己拍摄的这部《岁月的故事》也会火爆成这个样子。

是的，正片名称是《岁月灰烬》，这部纪录片就被苏青取名为《岁月的故事》，苏青选择剪辑这么一部纪录片，只是想要在张之安等人的背后攻击之下，做出无声的反击，但是苏青却显然没有意识到，自己这部纪录片背后带出来的重大意义。

编剧、对白剧本、分镜头脚本，导演现场调度，光影之间的配合、后期录音、后期配乐……

换做是前世的普罗大众，可能这些专业的拍摄过程大家都没有经历过，但是看到之后，都能够明白是什么意思，更何况苏青当初是直接一百本一百本的专业技能书直接塞到了脑子里，早就有过模糊的概念，在进行这一套完整的流程，自然是轻而易举的事情。

但是对于整个仙域大世界的仙影导演来说，则是另外一回事！

仙域亿万载岁月，什么都缺也不缺人才，天才如同恒河沙之数，有乐道宗师，有剑道奇才，有儒道圣贤，同样也有仙影大师。

但是天才层出不穷的背后，则是一个个行业对于制度的轻视。

天才的才情从来都是不怕消耗的。

或者有人天生喜欢编写故事，或者有人天生对于镜头异常敏感，或者有人天生审美超乎众人。

一代代，无数这样的天骄，支撑起了仙域大世界仙影的传承。

他们可能能够拍出精妙绝伦的仙影来，但是如果让他们讲清楚什么是画面美感？什么是场面调度，什么是故事结构，对不起，天才们忙着拍仙影，没时间。

或者说，他们也没有概念。

毕竟不管是儒道佛魔，都没有对于这方面的概念，这就造成了一个现状，从古至今的现状，至少在仙影行业，天才越发天才，蠢蛋越发是蠢蛋。

苏青的纪录片之中的细节，让许多导演脊背发凉。

如果说像《教父》、《辛德勒的名单》这种真正的大师之作，是无法复制的话，那么青春题材的纯爱电影，则是可以复制的，甚至放之四海而皆准，苏青的整个一套导演流程，则是可以复制的。

苏青在教给那些三流甚至是的拍一个仙影。

是的，换句话来说，苏青不经意之间显露出来的细节，足够让仙影行业变得工业化。

或者说，是学院派化。

从前期写剧本，到后期剪辑成片，仙影的整个过程，原来都是可以有迹可循的。

……

一时间，苏青火了，整个《岁月灰烬》还未上映，也彻底火爆了！

更加火爆的，还是当初苏青吊打张之安的时候，在论坛上面曾今发出来的诸多帖子，关于编剧、关于导演的诸多理论性的帖子，当初在诸多导演看来似是而非，似懂非懂，但是现在转而看来，结合苏青的纪录片，不少导演竟然融会贯通，掌握了不少。

新派导演。

不止一次有人这样称呼苏青，但以前的时候，或许这个词语里面，“新晋导演”的意思要多一些，但是从这部纪录片开始，苏青真真切切的成为“新派导演”了，有这样堪称工业流水线的创造，苏青是真的开宗立派了。

甚至日后成立一个乾元仙宗仙影别院也不是没有可能的事情，苏青来教授导演思维，顺带兼职编剧创作，杜其月去教授灯光摄像，方晴和欧阳玉也可以去客串一把表演系传功长老嘛……

日后但凡是按照苏青的方式拍摄仙影的导演，只怕都要归到新派仙影这一个行列之中去了，而这个山头的老大，是苏青。

连苏青都没有想到，自己区区一部斗嘴产生的纪录片，后劲的影响竟然这样的巨大。

而那些仙影导演们真的会按照苏青的新派仙影的路子去拍摄仙影吗？

会！太会了！

诚然仙域大世界是个量产天才的地方，但是总体基数决定了更多的人只是那些天赋平庸的修士们，他们在艰难的混迹在长生的道路上面，成为一个又一个传奇的背景板，又或者一个又一个新人传奇的垫脚石。

并非是热血网文中那些自带弱智光环的路人甲，平庸没有错误，他们也只是想好好的活下去，然后努努力，突破个境界，多添几百年的寿元。

苏青这一套新派仙影的拍摄理论初见端倪，至少让这样一群人看到了希望，拍摄一部能够赚钱的仙影，意味着到时候能够分到更多的灵石，意味着日后自己的修行资源会暴涨，也意味着自己跨入下一个境界的可能大大提升。

跟着苏青这一套理论混，意味着长生可期。

谁会和自己的修行过不去？

……